« Face aux œuvres de Marion Bataillard, le regardeur retrouve d’abord le leitmotiv familier de l’artiste moderne dans son atelier, sorte de thébaïde donnant sur cour d’immeuble qui forme la matière première du cadre peint.
Dans cette approche de la peinture, on se rend compte que la contemplation est d’abord celle de ce qui se passe sous les yeux : au paysage sublime est préféré le préau légèrement aseptisé, que l’artiste a quotidiennement en vue.
C’est que l’œuvre ne commence pas là où l’artiste s’arrête. Au contraire : Marion Bataillard peint à partir de ce qu’il y a autour d’elle : le registre intérieur, intime, est le principal moteur de sa machine créatrice.
Elle-même se prend à se portraiturer régulièrement et se fait peu de cadeaux dans les reflets au teint verdâtre qu’elle dresse. S’il y a du réalisme parfois, de la figure souvent, les bizarreries de beaucoup d’œuvres rappellent que la vérité n’est pas reine en ces mondes-là, détrônée par une recherche picturale permanente. »

Extrait du texte d’Elora Weill-Engerer Marion Bataillard / Rester vivante